Grandes obras: O nacemento de Venus

O nacemento de Venus
 
Título: O nacemento de Venus
Autor:
Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi "Botticelli" (Florencia, 1445 - Florencia, 1510)
Cronoloxía: 1482 - 1484
Escola: Quatrocentto
Estilo: Renacemento
Técnica: Temple
Soporte: Lienzo
Medidas: 278,5 x 172 cm
Localización: Glarería dos Uffizi, Florencia. Italia.


En realidade o cadro non representa o nacemento de Venus. A mitoloxía cóntanos que Venus chegou á vida entre a espuma do mar, logo dun dolorosísimo acto parricida no que o deus Cronos cortou os testículos do seu pai, Urano, arroxándoos á auga. Evidentemente, non era ese un asunto adecuado para un pintor tan refinado como Botticelli.
O que representa o cadro é a chegada de Venus, sobre unha gran concha, á illa de Citerea. A deusa é empuxada polo sopro dos deuses alados, entre unha choiva de flores. En terra espéralle a Primavera para cubrila cun manto.
Nesta obra, trata de reconstruír unha pintura do pintor ateniense Apeles (352 a. C. - 308 a. C.), descrita nunha poesía de Poliziano.
Foi pintada para un membro da familia Médici, para decorar un dos seus palacios de lecer no campo. O tema mitolóxico era habitual para as casas de campo.

PERSONAXES
VENUS. Venus é o seu nome romano; os gregos chamábana Afrodita (vén de Afros que significa "espuma de mar"). Ela é a deusa do amor, beleza, risa e matrimonio. É unha das máis importantes deusas da antigüidade. Venus case sempre é mostrada espida porque acaba de nacer e é mostrada adulta porque segundo a lenda xa era adulta cando naceu.
A pose da Venus de Botticelli é unha reminiscencia dunha Venus da colección Medici. Unha escultura de mármore da antigüidade clásica que Botticelli tivo oportunidade de estudar. En ambas obras, Venus oculta os seus seos e a zona xenital cos seus brazos.
Simoneta Vespucci, esposa de Marco Vespucci de Florencia e familiar de Américo Vespucio, foi a modelo da venus de Botticelli; aínda que o cadro foi pintado nove anos logo da súa morte. Pintada por Botticelli en varias ocasións, foi o seu amor platónico e a causante da soltería do pintor. Simoneta morreu nova, aos 23 anos. Máis de 30 anos viviu Botticelli sen Simoneta; pero despois de morto decidiu que xa non se separaría dela. A súa última vontade foi ser enterrado aos pés da súa tumba na Igrexa Ognissanti de Florencia.

CÉFIRO. É o Vento do Oeste. O vento do oeste sopra unha suave brisa que impulsa á deusa á costa. Adoita representarse como un mozo alado e aquí aparece entrelazado coa súa esposa Cloris. Céfiro era o único vento ao que se lle permitía entrar no xardín de Venus, é quen proporciona o rocio e as doces fragrancias.
CLORIS. Ela era a ninfa da brisa, consorte de Céfiro. O seu nome tambien significa pálido. Os romanos alcumárona Flora. Céfiro raptou á ninfa do xardín das Hespérides, converteuna na súa esposa e deulle o dominio das flores, desde entón coñéceselle coñece como Flora. A unión de Céfiro e de Cloris simboliza a unión do espiritu coa materia.
PRIMAVERA. A figura da dereita representa a unha das Horas ou Estacións, en concreto da primavera, xa que leva o seu manto decorado con motivos florales. Leva unha guirnalda de mirto e o seu vestido de flores suxeito cun cinto de rosas segue a moda florentina da época. Nun principio, as Horas eran tres, xa que só se coñecían tres estaciones (primavera, verán e inverno), posteriormente multiplicáronse e acabaron por ser tantas como as horas do día. Entre outras funcións, ocupábanse de abrir e pechar as portas do ceo.

O martes de entroido de 1497 o relixioso Girolano Savanarolla fixo queimar nunha "fogueira de vanidades" todos os cadros considerados lascivos. Afortunadamente, este cadro atopábase nunha vila pertencente á familia dos Medici en Castello, nos arredores de Florencia.